Kompensasjon For Stjernetegn
Betydende C -Kjendiser

Finn Ut Kompatibilitet Med Stjernetegn

Bonnie Raitt (sanger) Wiki, Bio, alder, høyde, nettoverdi, mann, gitar, politisk aktivisme, sanger

Hvem er Bonnie Raitt? Bonnie Raitt Biografi og Wiki

Bonnie Raitt (Bonnie Lyn Raitt) er en amerikansk bluessanger, gitarist, låtskriver og aktivist. I løpet av 1970-tallet slapp Lyn ut en serie med røtterpåvirkede album som inkluderte elementer fra blues, rock, folk og country. I 1989, etter mange år med kritisk suksess, hadde hun en stor hit med albumet Nick of Time.







De følgende to albumene, Luck of the Draw og Longing in Their Hearts, var flere millioner selgere, og genererte mange hitsingler, inkludert 'Something to Talk About', 'Love Sneakin Up On You' og balladen 'I Can't Make You' Elsk meg'. Lyn har anskaffet 10 Grammy Awards.

Hun er oppført som nummer 50 på Rolling Stones liste over ”100 Greatest Singers of All Time” og nummer 89 på bladets liste over ”100 Greatest Guitarist of All Time”. Den australske countrymusikkartisten Graeme Connors har sagt, ”Lyn gjør noe med en tekst som ingen andre kan gjøre; hun bøyer den og vrir den rett inn i hjertet ditt. ”

Bonnie Raitt Alder og bursdag

Lyn ble født 8. november 1949 i Burbank, California, i USA forente stater . Hun er for tiden 71 år gammel fra 2020, og hun feirer alltid bursdagen 8. november hvert år.



Bonnie Raitt Høyde og vekt

Lyn står i en gjennomsnittlig høyde og moderat vekt. Hun ser ut til å være ganske høy i statur på bildene sine, i forhold til omgivelsene, er det noe å gå etter. Imidlertid er detaljer om hennes faktiske høyde og andre kroppsmålinger foreløpig ikke offentlig tilgjengelige. Vi følger med og vil oppdatere denne informasjonen når den er ute.

Bonnie Raitt utdanning

Lyn ble uteksaminert fra Oakwood Friends School i Poughkeepsie, New York i 1967, Raitt gikk inn i Radcliffe College, med hovedfag i sosiale relasjoner og afrikanske studier. Hun sa at planen hennes var å reise til Tanzania, der president Julius Nyerere opprettet en regjering basert på demokrati og sosialisme.

Hun var forsanger i campusmusikkgruppen kjent som ”Revolutionary Music Collective” grunnlagt av låtskriver Bob Telson som spilte for slående Harvard-studenter under Studentstreiken i 1970.



Raitt ble venn med bluespromotøren Dick Waterman. I løpet av sitt andre år på college forlot Raitt skolen i et semester og flyttet til Philadelphia sammen med Waterman og andre lokale musikere. Raitt sa at det var en 'mulighet som endret alt.'

Bonnie Raitt Foreldre, familie og søsken

Lyn ble født i Burbank, California, datter av Broadway musikalske stjerne John Raitt og hans første kone, pianisten Marjorie Haydock . Raitt er av skotsk forfedre, hennes forfedre konstruerte Rait Castle nær Naim.

Hun ble oppvokst i Quaker-tradisjonen. Hun begynte å spille gitar på Camp Regis-Applejack i Paul Smiths, New York i en tidlig alder. Senere ble hun lagt merke til for sitt flaskehals-gitarspill. Raitt sa at hun spilte ”litt på skolen og i leiren” i New York.



Bonnie Raitt Ektemann, ektefelle og barn

Bonnie Raitt er gift med skuespiller Michael O’Keefe 27. april 1991. Dessverre kunngjorde de sin skilsmisse 9. november 1999 på grunn av årsaksfaktorene som syntes at karrieren deres forårsaket betydelig tid fra hverandre.

Bonnie Raitt Nettoverdi og lønn

Raitt er en amerikansk skuespillerinne og internettpersonlighet som har en estimert nettoverdi på $ 3 millioner dollar fra og med 2020. Hun var grunnlegger av Musicians United for Safe Energy i 1979 og en katalysator for den større anti-atombevegelsen, og ble involvert i grupper som Abalone Alliance og Alliance for Survival. I 1994 på oppfordring fra Dick Waterman, finansierte Raitt erstatning av en gravstein for en av hennes mentorer, bluesgitaristen Fred McDowell gjennom Mt., Zion Memorial Fund.



jill st john målinger
Laster ... Laster ...

Bonnie Raitt Målinger og fakta

Her er noen interessante fakta og kroppsmålinger du bør vite om Bonnie.

Bonnie Raitt Bio og Wiki

Bonnie Raitt
Bonnie Raitt’s Photo
  • Fullt navn: Bonnie Lyn Raitt
  • Populær As : Bonnie Raitt
  • Kjønn: Hunn
  • Yrke / Yrke : Sanger
  • Nasjonalitet : Amerikansk
  • Rase / etnisitet : Hvit
  • Religion : Kristen
  • Seksuell orientering: Rett

Bonnie Raitt bursdag

  • Alder / Hvor gammel? : 71 år (2020)
  • Stjernetegn : Skorpionen
  • Fødselsdato : 8. november 1949
  • Fødselssted : Burbank, California, i USA
  • Fødselsdag : 8. november

Bonnie Raitt kroppsmålinger

  • Kroppsmålinger : Ikke tilgjengelig
  • Høyde / hvor høy? : Ikke kjent
  • Vekt : Ikke kjent
  • Øyenfarge : Mørkebrun
  • Hårfarge : Lysebrun

Bonnie Raitt Familie og forhold

  • Far (pappa) : John Raitt
  • Mor : Marjorie Haydock
  • Søsken (brødre og søstre) : Ikke kjent
  • Sivilstatus : Gift
  • Kone / ektefelle eller mann / ektefelle : Gift med Michael O’Keefe
  • Dating / Kjæreste eller Dating / Kjæreste : Ikke aktuelt

Bonnie Raitt Networth og lønn

  • Nettoformue : $ 3 millioner dollar
  • Lønn : Til vurdering
  • Inntektskilde : Sanger

Bonnie Raitt House and Cars

  • Bosted : Å være oppdatert
  • Biler : Bilmerke skal oppdateres

Bonnie RaittGitar

Raitt's viktigste turnégitar er en tilpasset Fender Stratocaster som hun fikk kallenavnet 'Brownie'. Dette ble grunnlaget for en signaturmodell i 1996. Raitt var den første kvinnelige musikeren som mottok en signatur Fender-linje.

Min brune Strat — kroppen er en ’65 og nakken er fra en stund etter det. Det er en slags hybrid som jeg fikk for $ 120 klokka 3 om morgenen i 1969. Det er den uten maling, og jeg har brukt det til hver konsert siden 1969.

Bonnie Raitt Singer

1970-1976

Sommeren 1970 spilte hun med broren David på stand-up bass med Mississippi Fred McDowell på Philly Folk Festival samt åpning for John Hammond på Gaslight Cafe i New York, hun ble sett av en reporter fra Newsweek, som begynte å spre ordet om hennes opptreden.

Speidere fra store plateselskaper deltok snart på showene hennes for å se henne spille. Hun aksepterte til slutt et tilbud fra Warner Bros., som snart ga ut debutalbumet, Bonnie Raitt, i 1971. Albumet ble hjertelig mottatt av musikkpressen, med mange forfattere som hyllet hennes ferdigheter som tolk og som flaskehalsgitarist; på den tiden hadde få kvinner i populærmusikk sterke anseelser som gitarister.

Raitt ble beundret av de som så henne opptre, og respektert av sine jevnaldrende, men fikk lite offentlig anerkjennelse for sitt arbeid. Hennes kritiske vekst fortsatte å vokse, men platesalget forble beskjedent. Hennes andre album, Give It Up, ble gitt ut i 1972 til positive anmeldelser.

Selv om mange kritikere[WHO?]fremdeles betrakter det som hennes beste arbeid, det endret ikke hennes kommersielle formue. 1973s Takin ’My Time ble også møtt med kritikerrost, men disse merknadene ble ikke matchet av salget.

hvilket år ble tanya acker født

Raitt begynte å få større pressedekning, inkludert en omslagshistorie fra 1975 for Rolling Stone, men med Streetlights fra 1974 ble anmeldelser for hennes arbeid stadig mer blandet. På dette tidspunktet eksperimenterte Raitt allerede med forskjellige produsenter og forskjellige stiler, og hun begynte å ta i bruk en mer vanlig lyd som fortsatte gjennom 1975s Home Plate. I 1976 ble Raitt m

1977–1988

1977's Sweet Forgiveness-album ga Raitt sitt første kommersielle gjennombrudd da det ga en hit-singel i nyinnspillingen av 'Runaway.' Omarbeidet som en tung rytme- og bluesinnspilling basert på en rytmisk groove inspirert av Al Green, ble Raitts versjon av 'Runaway' nedsatt av mange kritikere.

Imidlertid førte sangens kommersielle suksess til en budkrig for Raitt mellom Warner Bros. og Columbia Records. 'Det var denne store Columbia-Warner-krigen på gang den gangen', husket Raitt i et intervju fra 1990.

“James Taylor hadde nettopp forlatt Warner Bros. og laget et stort album for Columbia ... Og så signerte Warner Paul Simon fra Columbia, og de ville ikke at jeg skulle ha en hitrekord for Columbia - uansett! Så jeg omforhandlet kontrakten min, og de samsvarte i utgangspunktet Columbias tilbud. Ærlig talt var avtalen en veldig stor avtale. ”

Warner Brothers hadde høyere forventninger til Raitt sitt neste album, The Glow, i 1979, men det ble gitt ut til dårlige anmeldelser så vel som beskjedent salg. Raitt ville ha en kommersiell suksess i 1979 da hun hjalp til med å organisere de fem musikerne United for Safe Energy (MUSE) på Madison Square Garden i New York City.

Showene skapte tre-plate gullalbumet No Nukes, samt en Warner Brothers-spillefilm med samme navn. På showene var medstifterne Jackson Browne, Graham Nash, John Hall og Raitt, samt Bruce Springsteen, Tom Petty and the Heartbreakers, Doobie Brothers, Carly Simon, James Taylor, Gil Scott-Heron og mange andre.

I 1980 dukket hun opp som seg selv i Paramount-filmen 'Urban Cowboy' hvor hun sang 'Don't It Make You Wanna Dance.' For sin neste plate, 1982's Green Light, gjorde Raitt et bevisst forsøk på å revidere lyden fra sine tidligere plater.

Til hennes overraskelse sammenlignet imidlertid mange av hennes jevnaldrende og media hennes nye lyd med den spirende nybølgebevegelsen. Albumet fikk sine sterkeste anmeldelser på flere år, men salget hennes ble ikke bedre, og dette ville ha en alvorlig innvirkning på hennes forhold til Warner Brothers.

Tongue and Groove og utgivelse fra Warner Brothers

I 1983, da Raitt var ferdig med arbeidet med oppfølgingsalbumet sitt, med tittelen Tongue and Groove, 'ryddet Warner Brothers' huset, og droppet en rekke store artister som Van Morrison og Arlo Guthrie fra listen. Dagen etter at mastering ble fullført på Tongue & Groove, droppet plateselskapet Raitt også.

Albumet ble lagt på ubestemt tid, og Raitt satt igjen uten plateselskap. Da slet Raitt også med alkohol- og rusproblemer. Til tross for sine personlige og profesjonelle problemer fortsatte Raitt å turnere og delta i politisk aktivisme.

I 1985 sang hun og dukket opp i videoen av 'Sun City', anti-apartheid-platen skrevet og produsert av gitaristen Steven Van Zandt. Sammen med sin deltakelse i Farm Aid og Amnesty International-konserter, reiste Raitt til Moskva i 1987 for å delta i den første felles sovjetisk / amerikanske fredskonserten, senere vist på TV-nettverket Showtime.

Også i 1987 organiserte Raitt en fordel i Los Angeles for Countdown ’87 for å stoppe Contra Aid. Fordelen presenterte seg sammen med musikerne Don Henley, Herbie Hancock, Holly Near og andre. To år etter at hun droppet henne fra etiketten sin, varslet Warner Brothers Raitt om planene om å frigjøre Tongue and Groove.

'Jeg sa at det ikke var veldig rettferdig,' husket Raitt. «Jeg tror de følte meg litt dårlige på dette tidspunktet. Jeg mener, jeg var der ute og turnerte på sparepengene mine for å holde navnet mitt oppe, og min evne til å tegne var mindre og mindre. Så de ble enige om å la meg gå inn og tilbakekalle halvparten av det, og det var da det kom ut som Nine Lives. '

En kritisk og kommersiell skuffelse, Nine Lives, utgitt i 1986, ville være Raitts siste nye innspilling for Warner Brothers. I slutten av 1987 sluttet Raitt seg til sangere k.d. lang og Jennifer Warnes som kvinnelige vokalister for Roy Orbisons TV-spesial, Roy Orbison and Friends, A Black and White Night.

Etter denne høyt anerkjente sendingen begynte Raitt å jobbe med nytt materiale. Da var hun ren og edru, etter å ha løst rusproblemet. Hun krediterte senere Stevie Ray Vaughan for hans hjelp i en Minnesota State Fair-konsertnatten etter Vaughans 1990-død.

I løpet av denne tiden vurderte Raitt å signere med det prinseseide Paisley Park-merket, men forhandlingene falt til slutt. I stedet begynte hun å spille inn en bluesaktig blanding av pop og rock under produksjonsveiledningen av Don Was på Capitol Records.

Raitt hadde møtt Was gjennom Hal Wilner, som satt sammen Stay Awake, et hyllestalbum til Disney-musikk for A&M. Was og Wilner ønsket begge at Raitt skulle synge ledelsen på et voksen-moderne arrangement opprettet av Was for 'Baby Mine', vuggesang fra Dumbo. Raitt var veldig fornøyd med øktene, og hun ba Was om å produsere sitt neste album.

1989–1999: Kommersielt gjennombrudd

Etter å ha jobbet med Was på Stay Awake-albumet, henvendte Raitt's ledelse, Gold Mountain, seg til en rekke plater om en ny platekontrakt, og hun ble signert til Capitol av A & R-sjefen Tim Devine. På Capitol oppnådde Raitt etter nesten 20 år forsinket kommersiell suksess med sitt tiende album, Nick of Time.

Utgitt våren 1989 gikk Nick of Time til topps i de amerikanske hitlistene etter Raitt’s Grammy-feie tidlig på 1990. Dette albumet har blitt kåret til nummer 230 på Rolling Stone-listen over 500 Greatest Albums of All Time. Raitt påpekte selv at hennes 10. forsøk var 'mitt første nøkterne album.'

Samtidig mottok Raitt en fjerde Grammy-pris for sin duett 'In the Mood' med John Lee Hooker på albumet The Healer. Nick of Time var også den første av mange av innspillingene hennes med hennes mangeårige rytmeseksjon av Ricky Fataar og James “Hutch” Hutchinson (selv om Fataar tidligere hadde spilt på hennes Green Light-album og Hutchinson hadde jobbet med Nine Lives), begge av spille inn og turnere med henne den dag i dag.

Nick of Time har solgt over seks millioner eksemplarer bare i USA. Raitt fulgte opp denne suksessen med tre Grammy-priser til for albumet Luck of the Draw fra 1991, som solgte nesten 8 millioner eksemplarer i USA. Tre år senere, i 1994, la hun til to Grammy-er med albumet Longing in Their Hearts, hennes andre nr. 1 album.

Begge disse albumene var suksesser med flere platina. Raitts samarbeid med Was ville i minnet komme til en slutt med 1995s liveutgivelse, Road Tested. Utgitt til solide anmeldelser, solgte den godt nok til å bli sertifisert gull.

“Rock Steady” var en hit skrevet av Bryan Adams og Gretchen Peters i 1995. Sangen ble skrevet som en duett med Bryan Adams og Bonnie Raitt for hennes Road Tested-turné, som også ble et av albumene hennes. Den originale demo-versjonen av sangen vises på Adams ’singel fra 1996“ Let’s Make a Night to Remember ”.

For sitt neste studioalbum hyret Raitt Mitchell Froom og Tchad Blake som produsenter. 'Jeg elsket å jobbe med Don Was, men jeg ønsket å gi meg selv og fansen en strekk og gjøre noe annerledes,' sa Raitt. Hennes arbeid med Froom og Blake ble utgitt på Fundamental i 1998.

anwar jibawi hvor er han fra

2000–2007

I mars 2000 ble Raitt innlemmet i Rock and Roll Hall of Fame i Cleveland, Ohio. Silver Lining ble utgitt i 2002. I USA nådde den nummer 13 på Billboard-diagrammet og ble senere sertifisert gull. Den inneholder singlene “I Can’t Help You Now”, “Time of Our Lives” og tittelsporet.

Alle de tre singlene kom på topp 40 av US Adult Contemporary-diagrammet. 19. mars 2002 mottok Bonnie Raitt en stjerne på Hollywood Walk of Fame for sine bidrag til innspillingsindustrien, som ligger i 1750 N. Vine Street. I 2003 ga Capitol Records ut albumet The Best of Bonnie Raitt.

Den inneholder sanger fra hennes tidligere Capitol-album fra 1989 til 2002, inkludert Nick of Time, Luck of the Draw, Longing in Their Hearts, Road Tested, Fundamental og Silver Lining. Raitt ble omtalt på albumet True Love av Toots and the Maytals, som vant Grammy-prisen i 2004 for beste Reggae-album.

Souls Alike ble utgitt i september 2005. I USA nådde de topp 20 på Billboard-diagrammet. Den inneholder singlene “I Will Not Be Broken” og “I Don't Want Anything to Change”, som begge kom på topp 40 av US Adult Contemporary-diagrammet.

I 2006 ga hun ut den live DVD / CD-en Bonnie Raitt and Friends, som ble filmet som en del av den kritikerroste VH1 Classic Decades Rock Live Concert Series, med spesialgjester Keb Mo ', Alison Krauss, Ben Harper, Jon Cleary og Norah Jones .

DVDen ble gitt ut av Capitol Records 15. august. Bonnie Raitt and Friends, som ble spilt inn live i Atlantic City, NJ 30. september 2005, har aldri før sett forestillinger og intervjuer, inkludert fire duetter som ikke er inkludert i VH1. Klassisk sending av konserten.

Den medfølgende CD-en inneholder 11 spor, inkludert radiosingelen “Two Lights in the Nighttime” (med Ben Harper). I 2007 bidro Raitt til Goin ’Home: A Tribute to Fats Domino. Med Jon Cleary sang hun en medley av 'I'm in Love Again' og 'All by Myself' av Fats Domino.

2008 – nåtid

Raitt dukket opp 7. juni 2008, kringkasting av Garrison Keillors radioprogram A Prairie Home Companion. Hun fremførte to blueslåter med Kevin 'Keb 'Mo'' Moore: 'No Getting Over You' og 'There Ain't Nothin 'in Ramblin''. Raitt sang også 'Dimming of the Day' med Richard Thompson.

Dette showet, sammen med et annet med Raitt og hennes band i oktober 2006, er arkivert på nettstedet Prairie Home Companion. Raitt dukket opp i 2011-dokumentaren 'Reggae Got Soul: The Story of Toots and the Maytals', som ble omtalt på BBC og beskrevet som 'Den utallige historien om en av de mest innflytelsesrike artistene som noensinne har kommet ut av Jamaica'.

I februar 2012 fremførte Raitt en duett med Alicia Keys på den 54. Grammy Awards i 2012 for å hedre Etta James. I april 2012 ga Raitt ut sitt første studioalbum siden 2005, med tittelen Slipstream. Den ble nummer 6 på den amerikanske Billboard 200-listen og markerte hennes første ti beste album siden 1994s Longing in Their Hearts.

Albumet ble beskrevet som 'en av de beste i hennes 40-årige karriere' av det amerikanske Songwriter-magasinet. I september 2012 ble Raitt omtalt i en kampanje kalt “30 Songs / 30 Days” for å støtte Half the Sky: Turning Oppression into Opportunity for Women Worldwide, et multiplattform medieprosjekt inspirert av et prosjekt skissert i en bok av Nicholas Kristof og Sheryl WuDunn.

I 2013 dukket hun opp på Foy Vances album Joy of Nothing. 30. mai 2015 holdt Leon Russell og Bonnie Raitt og Ivan Neville en forestilling på The Canyon Club i Agoura Hills, California, Ca for å skaffe penger til Marty Grebb som kjempet mot kreft. Grebb hadde spilt på noen av albumene deres.

I februar 2016 ga Raitt ut sitt syttende studioalbum Dig in Deep. Albumet ble nummer 11 på den amerikanske Billboard 200-listen og fikk gunstige anmeldelser. Albumet inneholder singelen 'Gypsy in Me', samt et cover av INXS-sangen 'Need You Tonight'.

Raitt avbrøt første etappe av turnéplanen vår vår-sommer på grunn av et nylig oppdaget medisinsk problem som krever kirurgisk inngrep. Hun rapporterte at det forventes en 'full utvinning', og at hun planla å fortsette turneringen med allerede planlagte datoer i juni 2018.

Bonnie RaittBruk og gjenoppretting av narkotika og alkohol

Raitt brukte alkohol og narkotika, men begynte med psykoterapi og ble med i Anonyme Alkoholikere på slutten av 1980-tallet. Hun har sagt: 'Jeg trodde jeg måtte leve den festlige livsstilen for å være autentisk, men hvis du holder det for lenge, er alt slurvet eller dødt.'

Hun ble ren i 1987. Hun har kreditert Stevie Ray Vaughan for å ha brutt stoffmisbruket sitt, og sa at det som ga henne mot til å innrømme alkoholproblemet og slutte å drikke, var å se at Stevie Ray Vaughan var en enda bedre musiker når edru. Hun har også sagt at hun stoppet fordi hun skjønte at 'det sene nattelivet' ikke fungerte for henne.

I 1989 sa hun ”Jeg føler virkelig at noen engler har båret meg rundt. Jeg har bare mer fokus og mer disiplin, og følgelig mer selvrespekt. ”

Bonnie RaittPolitisk aktivisme

Raitts politiske engasjement går tilbake til begynnelsen av 1970-tallet. Hennes album 'Give It Up' fra 1972 hadde en dedikasjon 'til folket i Nord-Vietnam ...' trykt på baksiden. Raittts nettsted oppfordrer fans til å lære mer om å bevare miljøet.

Hun var grunnlegger av Musicians United for Safe Energy i 1979 og en katalysator for den større anti-atombevegelsen, og ble involvert i grupper som Abalone Alliance og Alliance for Survival.

I 1994 på oppfordring fra Dick Waterman, finansierte Raitt erstatning av en gravstein for en av hennes mentorer, bluesgitaristen Fred McDowell gjennom Mt., Zion Memorial Fund. Raitt finansierte senere minnesteiner i Mississippi for musikerne Memphis Minnie, Sam Chatmon og Tommy Johnson igjen med Mt. Zion Memorial Fund.

På Stockholm Jazz Festival i juli 2004 tildelte Raitt en klassiker til sittende (og senere gjenvalgt) USAs president George W. Bush. Hun ble sitert på å si: 'Vi skal synge dette for George Bush fordi han er herfra, folk!' før hun lanserte åpningslikkene til “Your Good Thing (Is About to End)”, en sang som ble omtalt på albumet hennes The Glow fra 1979.

I 2002 signerte Raitt som offisiell tilhenger av Little Kids Rock, en ideell organisasjon som tilbyr gratis musikkinstrumenter og gratis leksjoner til barn på offentlige skoler i hele USA. Hun har besøkt barn i programmet og sitter i organisasjonens styre som et æresmedlem.

I 2008 donerte Raitt en sang til CDen for Aid Still Required for å hjelpe til med nødhjelp i Sørøst-Asia fra tsunamien i 2004. Raitt jobbet med Reverb, en ideell miljøorganisasjon, i løpet av høsten / vinteren og 2006 vår / sommer / høstturer.[30]Raitt er en del av No Nukes-gruppen, som er imot utvidelse av atomkraft.

I 2007 spilte No Nukes inn en musikkvideo av en ny versjon av Buffalo Springfield-sangen 'For What It's Worth'. I løpet av den demokratiske primærkampanjen i 2008, opptrådte Raitt sammen med Jackson Browne og bassisten James “Hutch” Hutchinson ved kampanjespill for kandidaten John Edwards.

Bonnie RaittDiskografi

  • 1971: Bonnie Raitt
  • 1972: Gi det opp
  • 1973: Takin ’My Time
  • 1974: Gatelys
  • 1975: Hjemmeplate
  • 1977: Søt tilgivelse
  • 1979: Gløden
  • 1982: Grønt lys
  • 1986: Nine Lives
  • 1989: Nick of Time
  • 1991: Luck of the Draw
  • 1994: Lengsel i hjertet
  • 1998: Grunnleggende
  • 2002: Sølvfôr
  • 2005: Souls Alike
  • 2012: Slipstream
  • 2016: Dig in Deep

Bonnie Raitt turer

  • Allentown, PA, USA
  • PPL-senter
  • Providence, RI, USA
  • Dunkin ’Donuts Center

Bonnie Raitt Songs

  • Jeg kan ikke få deg til å elske meg
  • Luck of the Draw · 1991
  • Angel fra Montgomery
  • Gatelys · 1974
  • Noe å snakke om
  • Luck of the Draw · 1991
  • Dimming av dagen
  • Savnet i deres hjerter · 1994
  • Tennessee Waltz
  • Bonnie Raitt And Friends · 2006
  • Kjærlighet har ingen stolthet
  • Gi det opp · 1972
  • Love Me Like a Man
  • Gi det opp · 1972
  • Kyss søtere enn vin hvor har alle blomstene gått: sangene til Pete Seeger · 1998
  • Vil solen noen gang skinne igjen
  • Home on the Range · 2004
  • Love Sneakin ’Upon You
  • Savnet i deres hjerter · 1994
  • Thing Called Love
  • Nick of Time · 1989
  • Jeg føler det samme
  • Takin ’My Time · 1973
  • Jeg vil ikke bli ødelagt
  • Souls Alike · 2005
  • Kvinner er kloke
  • Bonnie Raitt · 1971
  • God mann, god kvinne
  • Luck of the Draw · 1991
  • For lenge på messen
  • Gi det opp · 1972
  • Ha et hjerte
  • Nick of Time · 1989
  • Ikke den eneste
  • Luck of the Draw · 1991
  • Pappa kom raskt
  • Luck of the Draw · 1991
  • Dårlig Dårlig ynkelig meg
  • Enjoy Every Sandwich: The Songs of Warren Zevon · 2004
  • Burning Down the HouseRoad Tested · 1995
  • The Ones We Couldn't Be Dig in Deep · 2016
  • Gypsy In Me Dig in Deep · 2016
  • Ikke fordi jeg ønsket det
  • Slipstream · 2012
  • SRV Shuffle
  • En hyllest til Stevie Ray Vaughan · 1996
  • Jeg tror jeg er forelsket i deg
  • Veitestet · 1995
  • One Part Be My Lover
  • Luck of the Draw · 1991
  • Tangled og Dark
  • Luck of the Draw · 1991
  • I siste liten
  • Nick of Time · 1989
  • Føles som hjemme
  • Michael · 1996
  • The Road’s My Middle Name
  • Nick of Time · 1989
  • Skyldig
  • Takin ’My Time · 1973

Bonnie Raitt Nytt album

BONNIE RAITT - FILADELPHIA 1972
2019

Bonnie Raitt Awards

  • Slipstream 2013
  • “Jeg vil ikke bli ødelagt” 2006
  • “Time of Our Lives” 2004
  • “Gnawin’ On It ”2003
  • “Kisses Sweeter Than Wine” (med Jackson Browne) 1999
  • “SRV Shuffle”, “Burning Down The House” og Road Tested 1997
  • 'You Got It' 1996
  • 'Love Sneakin 'Up On You', 1995
  • “Grønt lys” 1983
  • 'No Way To Treat A Lady' 1987

Ofte stilte spørsmål om Bonnie Raitt

Hvem er Bonnie Raitt?

Raitt er en amerikansk bluesanger, gitarist, låtskriver og aktivist. I løpet av 1970-tallet slapp Lyn ut en serie med røtterpåvirkede album som inkluderte elementer fra blues, rock, folk og country. I 1989, etter mange år med kritisk suksess, hadde hun en stor hit med albumet Nick of Time.

Hvor gammel er Bonnie Raitt?

Lyn ble født 8. november 1949 i Burbank, California, i USA. Hun er for tiden 71 år gammel fra 2020, og hun feirer alltid bursdagen 8. november hvert år.

Hvor høy er Bonnie Raitt?

Lyn står i gjennomsnittlig høyde, hun har ikke delt høyden med publikum. Høyden hennes vil bli oppført når vi har den fra en troverdig kilde.

Er Bonnie Raitt gift?

Bonnie Raitt er gift med skuespiller Michael O’Keefe 27. april 1991. Dessverre kunngjorde de sin skilsmisse 9. november 1999 på grunn av årsaksfaktorene som syntes at karrieren deres forårsaket betydelig tid fra hverandre.

Hvor mye er Bonnie Raitt verdt?

Lyn har en omtrentlig nettoverdi på 3 millioner dollar. Dette beløpet er opptjent fra hennes ledende roller i underholdningsindustrien.

Hvor bor Bonnie Raitt?

Av sikkerhetsmessige årsaker har Lyn ikke delt sin presise bosted. Vi vil umiddelbart oppdatere denne informasjonen hvis vi får plassering og bilder av huset hennes.

Er Bonnie Raitt død eller i live?

Lyn lever og har god helse. Det har ikke vært rapporter om at hun er syk eller har noen helserelaterte problemer.

paris "roxanne" dylan

Bonnie Raitt sosiale medier

Relaterte biografier.

Du vil kanskje også lese Var , Karriere , Familie , Forhold, Kroppsmålinger , Nettoformue , Prestasjoner, og mer om:

  • Leyla Gulen
  • Andrea Canning
  • Emily walisisk
  • Bob Frier
  • Josh Kraushaar
  • Josh Haskell
  • Marcus Moore
  • Marc Malkin
  • Jessica Bowman
  • Anna Edwards
  • Justin Webb
  • Tracy McCool

Referanse:

Vi anerkjenner følgende nettsteder som vi har referert til mens vi skrev denne artikkelen:

  • Wikipedia
  • IMDB
  • FaceBook
  • Twitter
  • Instagram og
  • Youtube
| ar | uk | bg | hu | vi | el | da | iw | id | es | it | ca | zh | ko | lv | lt | de | nl | no | pl | pt | ro | ru | sr | sk | sl | tl | th | tr | fi | fr | hi | hr | cs | sv | et | ja |